1 

 

UNIVERSIDAD ANDINA 
“SIMÓN BOLÍVAR” 

 
DEPARTAMENTO DE PSICOLOGÍA 

 

 
ESTUDIO DE CASO 

 

 

Postulante: Lic. Elizabeth Ordóñez C. 

 Tutora: Mgr. Patricia Velasco 

Estudio presentado como requisito para la 

obtención del título: 

Magister en Psicoterapia Gestáltica 

 

La Paz, febrero de 2013 

 

TÉCNICAS DE CREATIVIDAD APLICADA 

A UNA TERAPIA GESTÁLTICA 

 



2 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Para Samira, 

que logró el barrido de las telarañas. 

 

 

 

 

 

 



3 

 

Índice 

 

                   Pág. 

Resumen          7 

CAPÍTULO I         9 

MARCO GENERAL        9 

1. INTRODUCCIÓN        9 

2. JUSTIFICACIÓN              10  

3. FORMULACIÓN DEL PROBLEMA           11 

4. OBJETIVOS               11 

      4.1. Objetivo General              11 

      4.2. Objetivos Específicos             11 

5.  METODOLOGÍA               12 

6.  ALCANCES                13 

CAPÍTULO II                16 

MARCO TEÓRICO CONCEPTUAL            16 

1.   LA GESTALT              16 

2.   DIFERENCIA ENTRE LA TERAPIA GESTÁLTICA  

      Y LAS TERAPIAS CONVENCIONALES         16 

3.   LA TERAPIA GESTÁLTICA            17 

      3.1. El poder está en el presente           17 

      3.2. La experiencia es lo que más importa           18 

      3.3. El terapeuta es su propio instrumento         18 

      3.4. El fondo de la experiencia            19 

      3.5. Los tres elementos que componen el fondo    19  

      3.6. Resistencia y superación         21 

      3.7. Los 5 canales de interacción resistente         22  

      3.8. Recursos             24 

      3.9. Contacto              25 

      3.10. Situaciones inconclusas           25 



4 

 

      3.11. El sistema de creencias y la conformación de  

      la pareja               26 

      3.12. Estrategia              26 

      3.13. Reencuadre             27 

      3.14. La Empatía              27 

4.   LOS MANDALAS              28 

5.   CREATIVIDAD              29 

6.   TERAPIA Y TÉCNICAS DE CREATIVIDAD         30 

CAPÍTULO III               32 

MARCO PRÁCTICO                                                     32 

1.   TIPO DE INVESTIGACIÓN             32 

2.   UNIVERSO Y MUESTRA             32 

3.   OPERATIVIZACIÓN DE VARIABLES           33 

      3.1. Variable Dependiente             33 

      3.2. Variable Independiente             33 

4.   INSTRUMENTOS              34 

      4.1. Instrumentos de la etapa inicial           34 

      4.2. Instrumentos del proceso terapéutico              34 

5.   ANÁLISIS DESCRIPTIVO             36 

      5.1. La motivación para elegir esta terapia          36 

      5.2. Análisis momento a momento           37 

6.   RESULTADOS                     42 

      6.1. Entrevistas preliminares           43 

      6.2. La relajación            44 

     6.3. La verbalización de la cliente en cada sesión  45 

     6.4. Las técnicas creativas           46 

     6.5. Técnicas de la terapia Gestáltica          52 

7.  CONCLUSIONES              54 

     7.1. Proceso en la cliente             54 

     7.2. Proceso en la terapeuta             57 



5 

 

8.  RECOMENDACIONES             58 

CAPÍTULO IV               60 

MARCO PROPOSITIVO             60 

1.  LA NECESIDAD DEL CAMBIO           60 

2.  OBJETIVO DE LA PROPUESTA           61 

3.  DISEÑO, CONTENIDO Y FUNCIONAMIENTO DE 

     LA PROPUESTA              61 

     3.1. Condiciones iniciales de la terapia          61 

     3.2. Pautas para recabar la información preliminar    61 

     3.3. El uso de las técnicas creativas         62 

     3.4. La terapia Gestáltica          62 

4.  BENEFICIOS            63 

ANEXOS               65    

BIBLIOGRAFÍA             79 

      

  

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 



6 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 



7 

 

 

Resumen 

 

En el presente estudio se realiza la descripción de una terapia 

Gestáltica y la utilización de técnicas de creatividad de la misma 

corriente aplicadas en el caso de una cliente. Se presenta el 

acercamiento a la historia de una persona y sus relaciones fallidas de 

pareja a través  de la descripción de su organización familiar, sus 

experiencias y, situaciones de vida inconclusas. Este acercamiento 

permitió establecer cómo es que la familia de origen proporciona las 

pautas para generar dichas dificultades, las cuales se incrementaron a 

lo largo de la vida de la consultante y, finalmente, dieron origen al 

sufrimiento de la misma y su posterior solicitud de ayuda.  

Al mismo tiempo, se hacen evidentes los resultados de la 

aplicación de la terapia Gestáltica con la utilización de técnicas de 

creatividad, respecto a la toma de decisiones mucho más gratificantes 

para la persona que participa de la misma. Se denota cómo fortalece 

los lazos con su familia, además de que llega a tomar conciencia del 

aquí y ahora y, finalmente mejora su calidad de vida. 

Se debe indicar, también, que la terapeuta pasó por un proceso 

intenso de autoconocimiento y terapia Gestáltica, ya que todo terapeuta 

de esta corriente se tiene a sí mismo como instrumento. Utiliza parte de 

sus propios sentimientos, sensaciones y estado de ánimo, el cual debe 

ser sintonizado con la persona con quien está en contacto, 

convirtiéndose en una caja de resonancia, motivo por el cual llega a 

contar con la mayor cantidad de situaciones resueltas o estar 

consciente de sus asuntos pendientes; lo que le permite el 

reconocimiento y el poder determinar el grado de intensificación, 

focalización y descarga motora de las mismas. 



8 

 

Por lo tanto, en este trabajo se hablará tanto del proceso y 

evolución de la paciente como del mío, en calidad de terapeuta, 

teniendo en cuenta que la experiencia es importante en ambos 

participantes y que sólo el vivir en el presente libera a la persona y deja 

al pasado en donde corresponde. 

El documento consta de una introducción en la cual se exponen 

todas las reflexiones y vivencias previas al proceso. Posteriormente, se 

presenta el desarrollo en el cual se considera el análisis de los 

discursos de un proceso terapéutico gestáltico y, finalmente, se dan a 

conocer las conclusiones que fueron escritas con la esperanza de 

generar nuevos desafíos para los investigadores dentro de esta 

corriente. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 



9 

 

 

CAPÍTULO I 

 

MARCO GENERAL 

 

 

1. INTRODUCCIÓN 

 

En la actualidad, y pese a los cambios de paradigmas y la revolución 

tecnológica y científica en las diferentes áreas del ámbito humano, aún 

persisten -en ciertos países como Bolivia-, la idea de “locura”, asociada 

a las intervenciones psicológicas. La terapia psicológica es asumida 

como sinónimo de “sanación mágica” o médica y una gran parte de las 

personas, al referirse al tema, asocian el proceso terapéutico con el 

concepto de “enfermedad”,  idea  completamente errónea. 

Ante este panorama, se hace necesaria la aplicación de una 

Terapia que cambie los esquemas y prejuicios adversos establecidos, 

en la que la persona no se sienta encasillada en un padecimiento del 

cual no tiene el control para, así, ir cambiando este concepto y se 

reduzca el estigma y la auto definición como enfermo/a. 

 El presente trabajo apunta, precisamente, a describir una terapia 

que posea esa cualidad, ya que tiene la capacidad y el mérito de 

generar, por sí misma, cambios, crear elementos de seguridad en el 

cliente, permitiéndole enfrentar riesgos de recaída y  facilitando así la 

transición a la “vida sin terapia”  (Ginger, 1993).  

La alternativa más práctica y eficiente para la mencionada intención, 

propone las técnicas y procesos de la Gestalt, planteadas como un 

estudio de caso (Borja, 1993). 



10 

 

 

2. JUSTIFICACIÓN 

 

Una investigación, cualquiera sea su dirección o fundamento, debe 

brindar un soporte útil y práctico a un determinado problema de la 

cotidianidad humana. Por ello, desarrollar una intervención estratégica 

creativa en un estudio de caso como el presente, es un aporte 

beneficioso para examinar, paso a paso, las técnicas, los procesos de 

cambio y la experiencia terapéutica, tanto del terapeuta como del 

cliente. 

 Como indica Forward (1989), se conoce que las relaciones de 

pareja, así como las familiares y sociales, están sometidas a presiones y 

cambios contextuales  tan dramáticos, que llevar una relación saludable 

se ha convertido en un verdadero reto. Más aún en la actualidad, cuando 

el cotidiano ajetreo humano deja menos tiempo para buscar calidad en las 

relaciones humanas y cuando la emancipación de la mujer en el último 

siglo, tanto en el campo laboral como profesional, ha generado roles 

diferentes; lo que lleva a considerar el costo que ello ha implicado en sus 

relaciones familiares y amorosas. Por tanto, superar a tiempo los 

indicadores que anuncien perturbaciones más profundas, podría prevenir 

males mayores, generando mejores recursos de afronte en la misma 

persona.   

Paralelamente a esto, se presenta otro reto, que se interpone en el 

camino del cambio, y es modificar la percepción negativa hacia la 

terapia psicológica en general, ya que en Bolivia, como en otros países 

de Latinoamérica, la sola mención del término suele traer a la mente de 

los miembros de la comunidad algunos componentes que no tendrían 

por qué estar relacionados con ella, como ser: “locura”, “patología” y/o  

“enfermedad”. Para otras muchas personas, por otra parte, la 



11 

 

concurrencia al psicólogo representa una pérdida de dinero y tiempo, 

pues no se consiguen los resultados del cambio buscado (Kriz, 1990). 

 

3. FORMULACIÓN DEL PROBLEMA 

 

¿Son las técnicas de creatividad y transformación de la terapia 

Gestáltica eficaces para mejorar la calidad de vida del cliente que acude 

a terapia? 

 

4. OBJETIVOS 

 

4.1. Objetivo general 

 

Determinar la eficacia de la terapia Gestáltica a través de la 

utilización de sus técnicas creativas y de transformación, en el caso 

particular de un cliente que acude a terapia. 

 

4.2. Objetivos específicos 

 

4.2.1. Establecer la relación entre la experiencia del consultante 

con sus padres y sus relaciones de pareja. 

 

4.2.2. Establecer las pautas vivenciales que generaron el 

sufrimiento del consultante y su posterior  solicitud de 

ayuda (Situaciones inconclusas). 

 

4.2.3. Desarrollar en la consultante la capacidad de vivir el “aquí 

y el ahora”, fortaleciendo, a partir de ello, sus relaciones 

familiares y mejorando su calidad de vida. 



12 

 

4.2.4. Desarrollar en la consultante la capacidad de establecer 

una relación amorosa saludable y estable. 

 

4.2.5. Articular la terapia de la Gestalt para puntualizar el 

proceso intenso de autoconocimiento de la terapeuta y su 

trabajo como “caja de resonancia”. 

 

5. METODOLOGÍA 

 

El presente trabajo es una investigación cualitativa cuya estrategia de 

diseño es un estudio de caso único ya que está aplicado al 

seguimiento en terapia de un solo cliente o consultante, dentro del 

marco del escenario real de su vida como fuente primera de 

información. Para detallar, describir, organizar y analizar el proceso se 

recurre a la técnica narrativa, manteniendo una visión amplia y flexible. 

Dicho estudio de caso se tipifica como instrumental y evaluativo, ya que  

el caso es examinado para profundizar un tema que, en la presente 

investigación, es la efectividad de las técnicas creativas de la Gestalt 

como transformadores que buscan el mejoramiento de la calidad de 

vida de la consultante o cliente que acude a terapia (Gómez, 1999). 

Este tipo de investigación se basa en múltiples fuentes de 

evidencia, colaborando a desarrollar proposiciones teóricas debido a 

que ayuda a indagar detalladamente diferentes mecanismos, y es por 

estas razones que el ámbito de aplicación puede tener relación con 

temas contemporáneos sobre los cuales el investigador no tiene control.   

Los casos de investigación adoptan, en general, una perspectiva 

integradora debido a que el estudio explicativo de caso viene de la 

teoría y va hacia ella (Yacuzzi, 2005). 

 Los criterios de selección de este caso en particular estuvieron 

vinculados a la facilidad de acceso que plantean las técnicas de la 



13 

 

Gestalt, unidos a las características de la consultante (la necesidad de 

estrategias creativas que lograsen vencer la resistencia inicial que 

mostraba a hablar de ciertos problemas). Por otra parte,  la posibilidad 

de llevar la terapia durante un tiempo aceptable, con la participación 

constante de la cliente, sin la premura de concluir en un número corto 

de sesiones. 

 

6. ALCANCES 

 

La presente investigación es un planteamiento práctico que puede 

utilizarse ante todo tipo de situaciones, puesto que su aplicación es 

integral y puede impactar todas las áreas relevantes de las personas 

que requieren de apoyo terapéutico para mejorar su calidad de vida.  

Ello quiere decir que, sin importar la demanda del cliente ante un 

problema específico, siguiendo el proceso terapéutico de la Gestalt, las 

soluciones que desarrollará por sí mismo, afectarán de manera 

positivas las demás áreas de su vida y le darán la posibilidad de 

responder a sus retos vivenciales con creatividad, dejando de lado los 

miedos y las resistencias iníciales. 

Además, en la terapia psicológica, estas técnicas pueden vencer 

cualquier barrera que el cliente oponga, actitud que suele ser la causa 

para que la terapia se estanque y no brinde todo el sustento terapéutico 

que requiere. Con estas técnicas la persona no se siente “evaluada” o 

“juzgada”, pues de manera simple y amable baja toda su resistencia, 

generando respuestas en lugar de objeciones.  

 Siendo así, la correcta aplicación de las técnicas de la terapia 

Gestáltica podrían abarcar todos aquellos ámbitos en los que existe 

algún tipo de bloqueo o resistencia en las personas a nivel individual, de 

pareja, grupal, familiar, institucional y/o social.  



14 

 

Esto puede plantearse dentro de la terapia psicológica, como 

también en colegios, universidades, empresas, asilos de ancianos, 

clínicas u hospitales, o cualquier institución que trabaje con grupos 

humanos, como una excelente vía de cambio. Puesto que el elemento 

base  es la CREATIVIDAD, la correcta utilización de las técnicas otorga 

a las personas la capacidad de enfrentar problemas, analizar 

posibilidades, experimentar, tomar decisiones y finalmente encontrar 

soluciones originales. Ser creativo/a forma parte de un proceso muy 

amplio en el cual participan muchos otros aspectos del desarrollo. No 

se trata de una capacidad aislada, sino que se enlaza con otros 

aspectos de la personalidad del individuo. 

Por otro lado, es necesario considerar las graves consecuencias 

de mantener situaciones inconclusas, ya que esas experiencias se 

quedan rondando y, cuando tienen suficiente poder, son causa de 

preocupación pesadumbre, comportamiento compulsivo, energía 

opresiva y toda suerte de actividades auto destructivas. Si estos hechos 

inconclusos son cada vez más poderosos, mientras no alcancen el 

cierre, el sujeto no podrá estar satisfecho nunca por más éxitos que 

obtenga. El cierre tendrá que encontrarse ya sea volviendo al asunto 

inicial o relacionándolo con circunstancias análogas del presente. 

Logrado el cierre y una vez que se lo ha podido experimentar 

plenamente en el presente, la preocupación desaparece y se puede 

avanzar a las posibilidades actuales. 

Cuando el asunto inconcluso se constituye en el centro de la vida, 

impide la efervescencia del espíritu. Dos obstáculos de signo contrario 

pueden interferir en el proceso. El primero es la obsesión o compulsión 

que consiste en la necesidad rígida de completar el viejo asunto 

inconcluso y que lleva a la rigidez consiguiente de la configuración de 

figura-fondo. La interferencia opuesta es la mentalidad lábil, que apenas 

da ocasión a experimentar lo que está ocurriendo por su foco, es tan 



15 

 

fluctuante que no permite el desarrollo -ni, desde luego, la experiencia- 

del cierre. Saber cuándo algo está terminado requiere una considerable 

maestría en el arte de vivir. Frente a este desafío se propone la técnica 

creativa de la Gestalt como una metodología práctica y coherente que, 

de manera sencilla y amable, permitirá realizar el cierre de tales 

situaciones inconclusas. 

 



16 

 

 

 

CAPÍTULO II 

 

MARCO TEÓRICO CONCEPTUAL 

 

1. LA GESTALT  

 

La Gestalt es una corriente de la psicología moderna, surgida en 

Alemania a principios del siglo XX, cuyos exponentes más reconocidos 

han sido los teóricos Max Wertheimer, Wolfgang Köhler, Kurt Koffka y 

Kurt Lewin. Es importante distinguir la Terapia Gestalt como una terapia 

exponente de la corriente humanista, que nació en la década de 1940 

con la publicación del libro Ego, Hunger and Aggression: A Revision of 

Freud's Theory and Method (Durban, 1942) escrito por Fritz Perls y Laura 

Perls. El término Gestalt proviene del alemán y fue introducido por 

primera vez por Christian von Ehrenfels. No tiene una traducción única, 

aunque se lo entiende generalmente como "forma". Sin embargo, 

también podría traducirse como "figura", "configuración" e, incluso, 

"estructura" o "creación" (Kriz, 1990). 

 

2. DIFERENCIA ENTRE LA TERAPIA GESTÁLTICA Y LAS TERAPIAS 

CONVENCIONALES 

 

En la terapia Gestáltica no se analiza, al tratarse de un enfoque 

existencial, el terapeuta no sólo se ocupa de síntomas o de analizar la 

estructura del carácter, sino que además trabaja la existencia total del 

individuo. La Gestalt pone énfasis en sentir, vivenciar, descubrir y 

http://es.wikipedia.org/wiki/Siglo_XX
http://es.wikipedia.org/wiki/Max_Wertheimer
http://es.wikipedia.org/wiki/Wolfgang_K%C3%B6hler
http://es.wikipedia.org/wiki/Kurt_Koffka
http://es.wikipedia.org/wiki/Kurt_Lewin
http://es.wikipedia.org/wiki/Terapia_Gestalt
http://es.wikipedia.org/wiki/Psicolog%C3%ADa_humanista
http://es.wikipedia.org/wiki/1940
http://es.wikipedia.org/wiki/Fritz_Perls
http://es.wikipedia.org/wiki/Laura_Perls
http://es.wikipedia.org/wiki/Laura_Perls
http://es.wikipedia.org/wiki/Idioma_alem%C3%A1n
http://es.wikipedia.org/wiki/Christian_von_Ehrenfels


17 

 

explorar. Solamente después de vivir estos procesos psicológicos, cobran 

importancia otros como pensar, conceptualizar y comprender. 

 

3. LA TERAPIA GESTÁLTICA 

 

El trabajo gestáltico en la terapia psicológica, abarca un asunto 

inconcluso del cliente, apoyando la catalización y el cultivo del potencial 

humano de éste para enfrentar y resolver sus dificultades. Sus 

fundamentos básicos consideran: el poder del presente o del aquí y el 

ahora, que la experiencia es lo que más importa y que el terapeuta es su 

propio instrumento (Kriz, 1990).  

 

3.1. El poder está en el presente  

Sólo el presente existe y descarriarse de él es restarle la vitalidad a 

la realidad. La posibilidad de completar el  asunto pendiente 

emerge mediante el reconocimiento, la intensificación y la 

focalización continuada, hasta que la descarga motora, disponible 

solamente en el presente, libera a la persona de vivir en el pasado 

muerto. Para llegar a esto se requiere más pericia que un sistema 

de reglas, en la que se fluye del pasado al futuro. Se considera, 

asimismo el sobreísmo como la segunda paradoja gestáltica 

(posibilidad de hablar sobre algo sin sacrificar la inmediatez de la 

experiencia). Finalmente, la presencia misma en la que el sujeto 

debe aprender a sentir que no hay ningún contrato pre estipulado 

sobre la interacción presente que le impida hacer lo que quiera y la 

solución se da en el encuentro real de las personas en el presente.  

Si se interponen residuos del pasado, el individuo debe aprender a 

descartarlos y a experimentar la realidad de su comportamiento allí 

mismo, es ese momento específico con esas personas específicas 

(Pérez, 1997). 



18 

 

 

3.2. La experiencia es lo que más importa 

La experiencia está ligada por un nudo a la primacía del presente, 

pero la terapia Gestáltica quiere escuchar la historia en primer 

término y dejar que el significado se vaya desplegando. La 

búsqueda del significado es un reflejo humano pero la compulsión 

al significado ahoga frecuentemente la experiencia misma. El 

paciente participa  en este proceso en un pie de igualdad dando a 

cada experiencia nueva su lugar en un contexto nuevo y creando 

aplicaciones personales que transcienden el presente terapéutico 

sin la búsqueda  estereotipada de causas (Slemenson, 1996). 

 

3.3. El terapeuta es su propio instrumento 

El terapeuta  parte de sus propios sentimientos y utiliza su estado 

de ánimo como instrumentos terapéutico. Para ello debe 

sintonizarse con la persona con quien está en contacto, 

convirtiéndose, en cierta forma, en una cámara de resonancia que 

recibe y hace reverberar todo el acontecer de esta interacción y la 

amplía hasta incorporar la dinámica de la terapia. El terapeuta debe 

trabajar libremente, de otro modo se arriesga a estropear su 

principal instrumento que es él mismo; debe permanecer siempre 

atento, pero no debe suponer gratuitamente que sólo porque algo 

ocurrió en su interior es la verdad eterna. La espontaneidad no es 

garantía de excelencia, aunque sí es una de sus marcas. Hagamos 

lo que hagamos siempre hay un momento siguiente y esto nos 

ayuda a descubrir cómo cada uno crea su propia vida. Cuando no 

hay un interés genuino sucede una “disociación libre”, dentro su 

propio marco de referencia pero que a ninguno de los dos les afecta 

lo que le está ocurriendo en el otro (Slemenson, 1996). 

 



19 

 

 

3.4. El fondo de la experiencia 

La persona organiza básicamente las percepciones de la corriente 

sensorial aferente en la experiencia primaria de una FIGURA vista o 

percibida contra un segundo plano o FONDO. La figura emerge del 

fondo a manera de un bajo relieve y se adelanta a una posición 

conspicua que realza sus cualidades de precisión y nitidez, aparece 

con lujo de detalles y concentra el interés, a veces, hasta la 

fascinación. Otra característica de la percepción es la tendencia del 

sujeto al cierre. El Fondo por su parte carece de tal magnetismo. 

Difuso y amorfo, su función principal es servir de contexto para la 

percepción de la figura, dándole profundidad y relieve pero sin 

despertar interés por sí mismo, el fondo es una fuente inagotable de 

nuevas figuras, en cualquier momento lo que es figura puede 

retroceder a fondo y viceversa, pero este flujo no es más que una 

parte de la historia, de acuerdo a la motivación en la percepción. 

Cualquier persona insatisfecha continúa elaborando asuntos 

inconclusos del pasado en su presente (Moreau, 1999). 

 

3.5. Los tres elementos que componen el fondo 

La vida anterior es el primer componente del fondo. Es 

caracterizada por tal o cual cosa significativa, esencialmente por los 

actos o pensamientos acordes o combinables con dicha 

característica, los cuales alcanzarán la prominencia de figura más 

fácilmente que otros menos compatibles con ese fondo. El 

encubrimiento de ciertas partes del fondo representa un cuidadoso 

esfuerzo del individuo para no rozar esas mismas desactivadas de 

características y experiencias. Durante la terapia uno puede entrar 

en contacto con todas las variedades de su locura desde la 

paranoia hasta la psicopatía. Toda esta experiencia no garantiza 



20 

 

obtener una vibrante vitalidad a menos que se facilite el movimiento 

entre figura y fondo mediante una amplia libertad de acceso a todo 

el repertorio de experiencias y características del individuo. 

En segundo lugar están los asuntos inconclusos en el que 

toda experiencia se queda rondando y molestando hasta que uno 

concluye con ella. Estas situaciones inconclusas tienden a 

completarse y cuando tienen suficiente poder, son causa de 

preocupación, pesadumbre, comportamiento compulsivo, energía 

opresiva y toda una suerte de actividades auto destructoras. Si 

estos hechos inconclusos se tornan cada vez más poderosos, hasta 

que no se cierren, el sujeto nunca estará satisfecho, sin importar la 

cantidad de éxitos que llegue a alcanzar. El cierre tendrá que 

encontrarse ya sea volviendo al asunto inicial o relacionándolo con 

circunstancias análogas del presente. Cuando se alcance el cierre, 

se lo experimente, plenamente, en el presente, la preocupación 

desaparece y se puede avanzar hacia las posibilidades actuales. 

Dos obstáculos de signo contrario pueden interferir en el proceso. 

El primero es la obsesión o compulsión que consiste en la 

necesidad rígida de completar el viejo asunto inconcluso y que lleva 

a la rigidez consiguiente de la configuración de figura-fondo. La 

interferencia opuesta es la mentalidad lábil, que apenas da ocasión 

a experimentar lo que está ocurriendo por su foco, es tan fluctuante 

que no permite el desarrollo del cierre (Delisle, 2000). 

En tercer lugar está el flujo de la experiencia presente. Hay 

que aprender a manejar incompatibilidades temporarias pero 

inevitables, a través del proceso que se denomina poner ENTRE 

PARÉNTESIS. Durante el paréntesis el individuo retiene en 

suspenso sus intereses personales para aplicar su atención AL 

PROCESO comunicativo en curso. Al poner entre paréntesis, el 

sujeto establece prioridades con respecto a lo que importa más en 



21 

 

ese momento y no permite que la interferencia de sus intereses lo 

paralice. Esto es fundamental para conservar el sentido de la propia 

elección y designio. En el proceso de avanzar de un momento a 

otro momento se refleja la concepción existencial de que cualquier 

cosa existe solamente ahora. Para la gestáltica su premisa principal 

consiste en que la experiencia no es necesariamente un 

acontecimiento preparatorio, sino un momento válido per se, que no 

necesita referente externo para confirmar su  intrínseca relevancia 

en la vida del paciente. No hay reglas infalibles para establecer la 

distinción entre estancarse y sostener algo. Lo que para uno es 

estancarse para otro es sostener. El asunto es que se mantenga en 

contacto consigo mismo y con sus propias necesidades (Delisle, 

2000). 

 

3.6. Resistencia y superación 

El concepto de resistencia tiene vastas implicaciones para el 

terapeuta que quiere superar los “debería” de la cultura. Se llama 

resistencia a cualquier obstáculo intrapersonal que estorbe el 

movimiento en esas direcciones oponiéndole una barrera pertinaz y 

ajena a la conducta natural del sujeto. Según este criterio, la barrera 

debe ser eliminada para que pueda alcanzarse la “buena meta”. Las 

resistencias son de naturaleza múltiple y pueden adoptar muchas 

formas: verbales, simbólicas o conductuales, simultanea o 

sucesivamente. Su llamada resistencia forma parte del cliente tanto 

o más que el impulso al cual se resiste. La Gestalt ve al individuo 

como una secuencia interminable de polaridades con aspectos de 

sí mismo que reconoce. Un individuo supone la presencia implícita 

de su antítesis o cualidad polar. Para resolver la polaridad hay que 

ayudar a que cada parte viva plenamente y, al mismo tiempo, tenga 

contacto con la otra. Cualquier cosa que ocurra en una parte de la 



22 

 

persona afecta a su naturaleza toda. Las experiencias cooperativas 

entre componentes de un individuo son comunes. A veces estorban 

el funcionamiento normal, otras veces lo facilitan (Aron, 1996). 

 

3.7. Los 5 canales de interacción resistente 

 

3.7.1. Introyección: el introyector invierte su energía en incorporar 

pasivamente lo que el medio le proporciona. Apenas se 

molesta en aclarar sus necesidades o preferencias; ya sea 

porque es poco discriminativo o porque el medio es 

totalmente benigno. Mientras permanece en esta etapa, si el 

mundo actúa en desacuerdo con sus necesidades, debe 

orientar su energía en conformarse en tomar las cosas como 

vienen. Ello lo mantiene frustrado, cada vez que su sistema 

de valores de segunda mano resulta incompatible con sus 

necesidades presentes y requiere que la vida continúe igual, 

pero se presenta un cambio, se deja vencer por la angustia y 

se encierra en una actitud defensiva. Su energía opera en 

apoyo de las normas introyectadas y, al mismo tiempo, 

procura mantener su conducta lo más integrada posible con 

el sentido del bien y del mal que ha recibido de los demás. La 

tarea primordial para deshacer la introyección consiste en 

establecer dentro del individuo un sentido de las elecciones 

que le son accesibles y su capacidad para diferenciar el “yo” 

del “tú”. Cualquier experiencia que intensifique en el paciente 

el sentido del yo es un paso fundamental para deshacer la 

introyección (Berkowitz, R.1999). 

 

3.7.2. Proyección: el proyector rechaza aspectos de sí mismo 

adscribiéndolos al ambiente. La más de las veces errará, 



23 

 

renunciará a la parte que le toca en la conducción de la 

energía y se sentirá impotente para efectuar un cambio por sí 

mismo. El introyecto que rotula actos y sentimientos es el “no 

debería actuar o sentir así”. Pero como no reconoce su culpa 

y la achaca a cualquiera menos a sí mismo, surge la división 

entre sus características reales y lo que sabe de ellas. 

  

3.7.3. Retroflección: abandona cualquier tentativa de influir sobre 

el medio, convirtiéndose en una unidad aislada y 

autosuficiente, revirtiendo su energía en un sistema sólo 

intra-personal e imponiendo severas restricciones entre el 

ambiente y él. Lo que quería hacer al otro, se lo hace a sí 

mismo. La retroflexión manifiesta capacidad de desdoblarse 

en un observador y observado, o en uno que hace y uno que 

es hecho. La retroflexión no se vuelve caracterológica 

mientras no se convierte en una paralización crónica de las 

energías que se contraponen dentro del individuo. Sólo 

entonces se pierde el ritmo natural entre la espontaneidad y 

la auto observación y la persona queda interiormente dividida 

en fuerzas que la inhiben (Atienza, 1987). 

 

3.7.4. Deflexión: actúa con el ambiente según como venga, salga 

bien o salga mal y sólo por casualidad acierta de modo que 

se dispersa o desperdicia. Acaba agotado, escasamente 

retribuido y en un total fracaso. Es una forma de enfriar el 

contacto real, pues resta calor al diálogo mediante el 

circunloquio y la verborrea, tomando a risa lo que se dice, 

evitando mirar al interlocutor, hablando abstractamente en 

vez de especificar; yéndose por las ramas. El conflicto 



24 

 

comienza cuando el sujeto se habitúa a la deflexión o la usa 

con escaso discernimiento. Aunque hable se siente impasible 

o incomprendido. Sus interacciones fracasan, su incapacidad 

de llegar al otro malogra el mensaje, aunque lo transmita en 

forma válida y precisa. 

 

3.7.5. Confluencia: el confluyente sigue los caminos trillados, con 

un gasto mínimo de energía, no tiene más que dejarse llevar 

por la corriente. Dos individuos, cualesquiera, no pueden 

tener exactamente la misma mentalidad y, si es difícil que 

dos individuos confluyan, más difícil será que esto pase con 

la familia o la sociedad. La clave en las relaciones 

confluyentes perturbadas son los frecuentes sentimientos de 

culpa y/o de rencor. La culpa es una de las grandes señales 

de que se ha roto la confluencia y la parte contraria se siente 

víctima y experimenta rencor. Sus demandas carentes de 

realismo, suelen ser insaciables, se conduele y apiada de sí 

mismo. El antídoto de la confluencia es el contacto, la 

diferenciación y la enunciación clara (Berkowitz, R.1999). 

Cuando el individuo no siente ningún límite entre sí y el 

ambiente que le rodea, cuando siente que es uno con él, se 

dice que está en confluencia con el ambiente. Las partes y el 

todo se hacen indistinguibles entre sí (Pérez, 1997). 

 

3.8. Recursos 

 

Se refiere a las propias características; personas, cosas u 

ocasiones que pueden servir de apoyo o ser útiles en situaciones 

estresantes, impactantes y/o conmovedoras. Gracias a estos 



25 

 

recursos, las personas afectadas son capaces de afrontar los 

eventos potencialmente traumáticos, de seguir adelante y 

sobrellevar estas experiencias difíciles. Los momentos de 

disociación sobre todo la amnesia disociativa, tienen gran 

importancia y valor, ya que en muchos casos han sobrevivido 

gracias a ella. Si las personas presentan momentos disociativos, 

presentan también un estrés alto. La cantidad de experiencias 

traumáticas como factor autónomo, aislado, no influye en el estrés 

síquico, ni la cantidad de experiencias traumáticas directas, ni 

indirectas. Entre los recursos o estrategias más resaltantes se 

tiene: la familia, la fe, el humor y la fiesta, y el olvido o la amnesia 

disociativa (Allerand, 1992). 

 

3.9. Contacto 

 

Las personas quieren crecer, desarrollarse, pero sin dolor, sin la 

dificultad del cambio. Tratan de introducir lo nuevo dentro de los 

viejos esquemas, lo cual no lleva a nada. El contacto para la 

Gestalt es el lugar de lo nuevo, de lo diferente, de lo espontáneo, 

de lo que nos sorprende, de lo que nos permite el "awareness" o 

"darse cuenta". El contacto nos permite llevar a cabo el proceso de 

asimilación y digestión de lo nuevo, de lo que es el  no-yo 

(Wheeler, 2002). 

 

3.10. Situaciones inconclusas 

 

Se refiere a la percepción de algo como un objeto o una situación 

incompleta, en la que el cerebro humano trabaja para cerrar la 

forma o situación inconclusa, porque  se mantiene esa situación o 

evento pendiente, provocando pensamientos recurrentes y, por 



26 

 

ello, no olvida, persevera hasta que se resuelve, es decir, hasta 

cerrar la Gestalt. Esto quiere decir superar traumas, alcanzar 

metas y concluir etapas para evitar que los pensamientos sigan 

atormentando. Cuando se cierran situaciones, la persona se relaja, 

la energía fluye a otro objetivo nuevo (Berkowitz, R. 1999). 

 

3.11. El sistema de creencia y la conformación de la pareja 

 

Cada miembro de la pareja llega a ella a partir de un sistema 

subjetivo de creencias constituidas por el conjunto de experiencias 

vividas. Cada individuo prueba y confronta dicho sistema de 

creencias cuando conforma la pareja. Framo (1982), por su parte, 

dice que cada compañero inconscientemente intenta colocar  al 

otro dentro de algún modelo de relación temprana de sus familias 

de origen, cada uno tiene un sentimiento de inquietud de que 

algún viejo fantasma atormentador haya vuelto para perseguirle. 

Por supuesto, el compañero tiene que cooperar para 

complementar el proceso necesario para mantener la relación. 

Satir (1988) dice que, sin necesariamente saberlo, los padres son 

los arquitectos de los selfs sexuales y afectivos de sus hijos, pues 

cada individuo tiene la tendencia a repetir el estilo de relación 

aprendida en la familia parental en todas sus futuras relaciones 

(Oldman, 1992). 

 

3.12. Estrategia 

 

Es un conjunto de relaciones dialécticas entre el medio ambiente 

interno y externo, un conjunto de objetivos y políticas que se 

aúnan para lograr objetivos amplios, que logren una inserción en 

el entorno (Berkowitz, R.1999). 



27 

 

 

3.13. Reencuadre 

 

El reencuadre es la estrategia que permite colocar una conducta 

inadecuada en un nuevo contexto que la transforme en útil o 

valiosa, tomando los recursos que posee la persona. La idea no es 

quitar nada sino construir sobre la base de lo existente. El 

reencuadre facilita la identificación de la conducta indeseada y 

deseada, así como a diferenciar el contexto adecuado y el 

inadecuado. El reencuadre le da un significado diferente a lo 

expuesto o experimentado porque busca distinguir la intención de 

la propia conducta (Pérez, 1997). 

 

3.14. La empatía 

 

Es una especie de identificación en la que el terapeuta se excluye 

a sí mismo del campo y por ende elimina la mitad del campo. En la 

empatía el interés del terapeuta está centrado, exclusivamente, en 

torno al paciente y sus reacciones. Existe una distinción entre la 

empatía y la simpatía. La simpatía es un proceso que nos permite 

sentir los mismos estados emocionales que sienten los demás, los 

comprendamos o no. Sin embargo, la simpatía es un proceso 

meramente emocional. La empatía es algo diferente: porque se 

involucra emociones autóctonas, llegándose a entender 

cabalmente los sentimientos de los demás, porque se sienten en 

el corazón además se comprenden con la mente. Pero también, y 

fundamentalmente, la empatía incluye la comprensión de las 

perspectivas, pensamientos, deseos y creencias ajenas 

(Lapeyronie, 2003). 

 



28 

 

4. LOS  MANDALAS 

 

Carl Gustav Jung adoptó la palabra sánscrita Mandala para describir 

ciertos dibujos circulares. Mandala significa centro, circunferencia o 

círculo mágico. Jung asociaba el Mandala con el self o sí mismo, el 

centro de la personalidad total, sugirió que el Madala evidencia la 

necesidad natural de vivir a fondo nuestro potencial, de completar el 

patrón de nuestra personalidad íntegra. Jung escribió que el motivo 

básico del Mandala:  

“Es la premonición de la personalidad, un cierto punto central 

dentro de la psique, con el que todo está relacionado, mediante el cual 

todo se ordena, y que es en sí mismo una fuente de energía. La energía 

del punto central se manifiesta en la compulsión y necesidad casi 

irresistible de llegar a ser lo que uno es, así como cada organismo tiene 

el impulso de asumir la forma característica a su naturaleza, 

cualesquiera sean las circunstancias. Este centro no se siente o percibe 

como el ego, sino como, si se permite la expresión, el Self o sí mismo”.  

La ubicación de colores y formas en el Mandala puede indicar si 

aquello que está simbolizado se encuentra próximo a la conciencia, 

alejado de la conciencia o se desplaza en el umbral entre lo consciente 

y lo inconsciente (Pérez, 1997). 

El negro es el color de la oscuridad, el mal la muerte y el misterio. 

Nos habla del vacío, del útero materno y del rico caos del comienzo de 

las cosas. Von Franz describe el negro como “perteneciente a aquello 

que no puede conocerse conscientemente” (1974: 254). El negro como 

un símbolo de oscuridad, se equilibra con su opuesto el blanco, un 

símbolo de luz. El negro puede simbolizar los comienzos confusos de 

cualquier proceso. También sugiere la fuente de energía original, 

abundante e inextinguible que inicia el proceso, puede simbolizar  

sentimientos depresivos, de pérdida o de duelo. Lo que se ha perdido 



29 

 

puede ser una persona, una posición social o incluso una idea. El negro 

en los Mandalas puede revelar el proceso destinado a integrar nuestros 

aspectos más oscuros y sombríos con nuestro sentido de quiénes 

somos en realidad (Pérez, 1997). 

 

5. LA CREATIVIDAD 

 

A la creatividad se la ha confundido con la habilidad de hacer cosas con 

las manos, o con un privilegio que sólo poseen los genios o los grandes 

artistas. Sin embargo, la creatividad es la capacidad de amar, de dar 

respuesta a los problemas cotidianos, de innovar, de arriesgarse, de 

recrear. De tal modo que la creatividad es un acto que se transforma en 

una forma de ser y estar en el mundo; es, de hecho, una actitud hacia la 

vida. Para que exista transformación en la sociedad y/o en las 

instituciones, el cambio comienza en las personas. El ruido externo 

aleja a la persona del yo interno y este ruido se genera por los miedos y 

las inseguridades que son creadas por la sociedad, por la cultura, por el 

medio en que se desenvuelve y por la persona misma. En un proceso 

de recuperación, el silenciar el ruido externo es fundamental para entrar 

en el yo interno, en el verdadero autoconocimiento, en el proceso de un 

compromiso real de madurez y de auto responsabilizarse. El ser 

humano está más preocupado por el pasado y el futuro, es por esto que 

gasta mucha energía en esta preocupación, que es estática negativa y 

no creativa, y se ocupa muy poco por el aquí y el ahora, que es la 

realidad y la base del cambio y del quehacer concreto. Si 

aprendiéramos a "escuchar" nuestras necesidades reales, podríamos 

desbloquearnos y cumplir con los ciclos naturales y con los procesos 

reales y no imaginarios. No todos los actos creativos culminan en el 

éxito, pero el proceso mismo es profiláctico y terapéutico. Para romper 

las barreras y los bloqueos es indispensable reflexionar sobre ellos y 



30 

 

cuestionarlos, con lo cual se logra una liberación interior y una 

expansión de conducta (Casso, 1993). 

 

6. TERAPIA Y TÉCNICAS DE CREATIVIDAD 

 

El proceso terapéutico es un proceso creativo en donde la persona 

inicia un camino de autoconocimiento, se acepta y se sabe poseedora 

de la capacidad de transformación. La persona es un ente integrado y 

los fenómenos que interfieren en el desarrollo generan bloqueos que 

abarcan las áreas emocionales, físicas e intelectuales y no favorecen el 

desarrollo creativo. Los bloqueos aparecen por miedo a las personas 

que representan a la autoridad que reprime, por los juicios de valor, la 

desconfianza, la escasa comunicación con los otros y a un ambiente 

pobre en estímulos. El bloqueo es una incapacidad interna y externa 

que inhibe actitudes y aptitudes. Aparece como una barrera, un 

obstáculo que limita el desarrollo e impide expresar el yo. Según Alain 

Beaudot, la creatividad surge del pre consciente, ya que en los 

procesos conscientes se genera la comunicación lógica, los proyectos 

elaborados, la condensación científica, literaria y matemática. En los 

procesos inconscientes se gestan los sueños, las alucinaciones, las 

pulsiones y la patología (Marc, 1993). 

El proceso del pre consciente cumple dos funciones: por un lado, 

recibe impulsos inconscientes, datos antiguos y simbólicos, conceptos 

lógicos e información en general. Por el otro organiza y combina a partir 

de asociaciones libres de la experiencia, de las imágenes y la fantasía. 

El papel del pre consciente depende de la libertad de asociar, reunir, 

comparar, sintetizar y transformar las ideas y los impulsos del 

consciente y del inconsciente.  Al iniciarse la persona en un proceso 

terapéutico debe saber que irá transitando a través de distintas etapas y 

capas del conocimiento, que son defensas que la alejan de su centro. El 



31 

 

camino de búsqueda de la verdad y de la integración está en el auto 

encuentro con su centro, con la esencia, con el ser espiritual. 

Se debe profundizar en ese centro en el cual surge mucha 

energía, ya que al canalizarla positivamente, con voluntad e 

inteligencia, se crea bienestar, expansión y auto valorización. Este es el 

objetivo del trabajo del doctor John Pierrakos en Core-energetic, que es 

una evolución de la terapia de la bioenergética propuesta por A, Lowen.  

En ese enfoque terapéutico, se invita a la persona a conocer su 

máscara, a entender cómo ésta se ha formado y por qué; también 

conocerá lo que se esconde tras la misma. Profundiza, asimismo, en el 

trabajo con el "ser inferior", ese ser que envidia, culpabiliza, compite, 

odia y es celoso. Durante el proceso, la persona que va profundizando 

conoce todas estas partes negativas que existen en él y en los otros 

seres humanos, cuándo, con quién y cómo surgen. En el proceso 

también conoce su "ser superior", el que es asertivo, noble y espiritual. 

Al traer a la conciencia un bloqueo tanto emocional, físico o mental, 

aparece la luz; es una iluminación del proceso creativo terapéutico. Es 

entonces, cuando se aclaran y se entienden los problemas, esto no es 

suficiente, pero sí es clarificador y puede servir de plataforma para 

iniciarse el proceso de recuperación (López, 1997). 

Cada toma de conciencia es un acto creador y la persona puede, 

gracias a la capacidad de cambio y transformación, comprometerse en 

este proceso. La creatividad es una actitud hacia la vida. El proceso no 

es fácil, pero vale la pena comprometerse en él porque ocurren 

transformaciones reales y concretas en las personas que buscan un 

proceso de cambio. El proceso de crecimiento, de autoconocimiento, es 

un proceso inacabado, que durará mientras la persona viva y así lo 

desee. Uno de los pasos más creativos y significativos se da cuando en 

el proceso terapéutico la persona inicia un "darse cuenta", y, a partir de 

ahí, se compromete en la transformación (Pérez, 1997). 



32 

 

 

CAPÍTULO III 

 

MARCO PRÁCTICO 

 

1. TIPO DE INVESTIGACIÓN 

 

La presente es una investigación empírica que estudia un fenómeno 

contemporáneo dentro de su contexto de la vida real, en la que los 

límites entre el fenómeno y su contexto no son claramente evidentes. 

Esta investigación de estudio de caso trata, exitosamente, con una 

situación técnicamente distintiva en la cual hay muchas variables de 

interés y se basa en la teoría estudiada. 

 

2. UNIVERSO Y MUESTRA 

 

Participaron de este proceso,  la terapeuta -psicóloga especializada en 

Gestalt, y la cliente, remitida por su ginecólogo. Las características 

generales de la cliente son: 

 

2.1. Sexo: femenino. 

 

2.2. Edad: 40 años. 

 

2.3. Estado civil: soltera. 

 

2.4. Grado académico: Lic. en arquitectura. 

 

2.5. Ocupación: arquitecta. 



33 

 

 

2.6. Ambiente familiar: vive con su hermana de 48 años y 

esporádicamente con su madre cuando ésta llega de Cochabamba. 

 

3. OPERATIVIZACIÓN DE VARIABLES 

 

En una investigación como la presente, que toma un estudio de caso 

con características específicas, las variables son las siguientes: 

 

3.1. Variable dependiente: es la calidad de vida de la cliente. Esta 

variable puede determinarse a través de los siguientes indicadores: 

 

3.1.1. La capacidad adquirida en la terapia para vivir el aquí y el 

ahora. 

 

3.1.2. El fortalecimiento de sus relaciones familiares. 

 

3.1.3. El establecimiento de una relación amorosa saludable y 

comprometida.  

 

3.2. Variable independiente: es la terapia Gestáltica aplicada a través de 

técnicas creativas. La terapia se llevó a cabo en 36 sesiones. Cada 

sesión tuvo una  duración de una hora, aproximadamente, 

espaciadas entre sí por una semana y al finalizar cada quince días. 

Cabe indicar que la narración de sesiones no es secuencial sino, 

más bien, de impacto (Anexo 3). 

 

 

 



34 

 

4. INSTRUMENTOS 

 

Durante la terapia se utilizaron diferentes recursos y estrategias 

terapéuticas, que pueden definirse como instrumentos, según los 

siguientes propósitos: recabar la información preliminar necesaria,  

generar la recuperación creativa en la cliente y, finalmente, recabar la 

información final que corrobore los cambios producidos.  

Por otra parte, se considera un elemento de importancia al espacio 

físico (es decir el consultorio y su mobiliario), donde se realizaron las 

sesiones, apropiado a las circunstancias requeridas (Anexo 4). 

 

4.1. Instrumentos de la etapa inicial: fueron las dos entrevistas primeras, 

cuyo objetivo principal fue la socialización y como meta, determinar 

la demanda de la cliente, su razón para acudir a terapia y recabar la 

información pertinente para el desarrollo de la terapia (Anexo 1). 

 

4.2. Instrumentos del proceso terapéutico (Anexo 1):  

 

4.2.1. La relajación: su objetivo es lograr que el cliente entre en 

contacto con todo su cuerpo para romper las barreras al 

liberar  energía, permitiendo así la vibración y facilitando el 

contacto con las emociones. Se la utilizó previamente a la 

aplicación de las técnicas creativas, específicamente en 

aquellas sesiones en las que la cliente realizó algún trabajo 

en la misma sesión. 

 

4.2.2. Las verbalizaciones del cliente en cada sesión: su 

objetivo es permitir que la consultante se exprese libremente, 

sin forzar los temas ante los cuales opone resistencia y 



35 

 

dejando fluir la conversación hacia tópicos que le son 

conocidos y aceptados.  

 

4.2.3. Las técnicas creativas: el objetivo de todas ellas es 

disminuir los niveles de resistencia de la cliente ante sus  

situaciones inconclusas: El otro objetivo involucra facilitarle la 

auto observación y descripción de sí mismo y sus diferentes 

experiencias, pues ella misma las expone ayudada por la 

amabilidad de cada estímulo creativo y no por la presión de 

un interrogatorio verbal. 

4.2.3.1. Construcción representativa de un momento feliz de 

su vida con materiales que se le facilitaron en la 

misma sesión.  

4.2.3.2. Construcción representativa de 12 características 

suyas con materiales de su elección que realizó 

fuera de la sesión. 

4.2.3.3. Dibujo de un Mandala. 

 

4.2.3.4. Dibujo con tiza en papel, representando un 

momento de su niñez. 

 

4.2.4. Técnicas de la terapia Gestáltica: el objetivo de cada una de 

estas estrategias es desarrollar en la cliente la capacidad del 

vivir el aquí y el ahora, cerrando las situaciones inconclusas y 

revalorizando las experiencias, creando, asimismo, 

aplicaciones personales que transciendan el presente 

terapéutico (Anexo 2). 

 



36 

 

4.2.4.1. Esclarecimiento de la confidencialidad de la terapia 

y coherencia con este elemento durante las 

sesiones. 

4.2.4.2. Creación del ambiente de contención. 

4.2.4.3. Reencuadre.  

4.2.4.4. Escucha empática. 

4.2.4.5. La terapeuta como caja de resonancia: siendo el 

objetivo el permitir que su experiencia y 

sentimientos como terapeuta puedan facilitar y 

viabilizar el proceso terapéutico. 

 

5. ANÁLISIS DESCRIPTIVO 

 

Al haber definido que en la aplicación de la terapia Gestáltica, el 

terapeuta pasa a ser instrumento para ayudar a la paciente y siendo la 

autora del presente trabajo la protagonista profesional, se pasa a 

describir la experiencia en primera persona. 

 

5.1. La motivación para elegir esta terapia: 

 

Cuando conocí a la persona que me permitió aproximarme a su 

vida a través de la terapia, su narración inicial hizo surgir en mí 

palabras como: estructura familiar con una forma (por la manera 

cómo ella percibía a su familia, dándole una connotación particular 

en su mente, una forma significativa), con fondo (todas las 

situaciones que permitían que ella destaque lo más relevante de 

acuerdo a sus sentimientos y experiencias particulares), la creación 

(porque ella había creado parte del mundo familiar que describía  

junto a sus experiencias propias).  



37 

 

Allí, frente a todo eso que movía en mí la cliente, me di cuenta 

del camino a seguir y de la terapia y el método que requería: la 

terapia Gestáltica. Me planteé la posibilidad de co-crear con la  

cliente otro mundo, otra realidad a partir de sus experiencias. Y, 

según las necesidades de cada sesión, creativamente, fuimos 

vivenciando, descubriendo y explorando conjuntamente, un nuevo 

mundo de posibilidades: en ella como cliente y en mí como 

terapeuta. 

Este trabajo representó el paso por un proceso intenso de 

autoconocimiento y terapia Gestáltica, ya que me visualicé, me 

entendí y me construí a mí misma como un instrumento terapéutico, 

a partir de mis propios sentimientos, utilizando mi estado de ánimo, 

y la sintonización con la cliente con quien estuve en contacto 

durante todo el proceso terapéutico. Me convertí en una caja de 

resonancia, siendo éste el motivo para haber logrado la mayor 

cantidad de situaciones resueltas, asimismo, promover una 

consciencia de sus asuntos pendientes, el reconocimiento, la 

intensificación, la focalización  y la descarga motora de las mismas. 

 

5.2. Análisis momento a momento: 

 

Hablaré tanto del proceso de la cliente como del vivido por mi 

persona, teniendo en cuenta que la experiencia fue importante en  

ambas. En un primer momento de acercamiento a la historia de la 

cliente, expresó que sus relaciones y experiencias, en muchos 

casos, le generaban sufrimiento y su solicitud de ayuda hacía 

hincapié en dejar de sufrir y poder conseguir una relación amorosa 

estable.  

A partir de esa demanda se planteó uno de los objetivos 

específicos (estabilizarse en una relación de pareja), no sin antes 



38 

 

comprender y destacar la importancia que existía entre esta 

demanda y la experiencia vivida con sus padres, lo cual hizo se 

planteara como otro objetivo. Para ello, y a través de las 

entrevistas, se determinaron los patrones que le fueron generando 

dolor en sus relaciones familiares, ya que la pareja marital es la 

búsqueda de satisfacción de un sin número de necesidades, y el 

deseo (consciente o inconsciente) de asumir roles determinados 

cultural y socialmente. La teoría Gestáltica nos permite comprender 

que cada contexto plantea ciertos parámetros y líneas sobre lo que 

espera de sus miembros y, como parte de ello, de sus familias o 

parejas que las constituyen. 

Sus narraciones sobre el pasado, sobre sus experiencias 

vividas, estaban coloreadas por el dolor que le causaban y era 

evidente la tensión que se producía en ella al referirse a ciertos 

momentos y recuerdos. En ese instante surgió la necesidad de 

utilizar la técnica de la relajación como un medio para generar un 

ambiente inicial propicio para hablar, para contener, para mediatizar 

el paso de la narración dolorosa al presente que se construye. De 

esta manera se estableció como otro objetivo, el desarrollar en la 

cliente la capacidad de vivir el aquí y el ahora, devolviéndole así el 

poder sobre su vida, liberarla del pasado muerto. 

Los asuntos pendientes fueron apareciendo en las narraciones 

y fue natural sintonizarse con la cliente, recibiendo sus confidencias 

y explicaciones, en una interacción dinámica que se planteó, a su 

vez, como uno más de los objetivos, viendo la necesidad de mostrar 

su importancia: puntualizar el intenso proceso de autoconocimiento 

en mi persona, al ofrecerme, al darme a la cliente como “caja de 

resonancia”, destacando y rescatando la oportunidad que ello 

representaba. 



39 

 

A partir de esos planteamientos como objetivos de la terapia, 

vi por conveniente ordenar las sesiones no de forma cronológica 

sino más bien de impacto. Para la sistematización de las 

intervenciones se utilizaron los apuntes posteriores a las sesiones, 

ya que la paciente se negó, de forma explícita, a que cualquier 

entrevista fuera grabada. A medida que las sesiones se fueron 

desarrollando se utilizó principalmente la escucha activa, que fue 

generando en ambas (cliente y terapeuta) un espacio agradable 

que propició no solamente que la cliente hablara de sí misma con  

soltura, sino también el uso de las técnicas creativas. 

Durante las primeras entrevistas se llegó a la conclusión de 

que la paciente tenía un sistema principal de representación 

sensorial, siendo éste el visual ya que las palabras más utilizadas 

fueron “Ver”, “Imagen”, “Brillante”, “Claramente”, etc., con las  

cuales fue necesario familiarizarse y  fueron utilizadas para que las 

tareas sean mejor comprendidas. 

A partir de esta información se determinó el tipo de técnicas 

creativas a utilizarse, técnicas que destacaran precisamente esa 

experiencia sensorial visual, como el Mandala, los dibujos y las 

manualidades, etc. 

Fue muy importante para la terapia el uso de estos recursos, 

ya que lograron bajar las resistencias a tocar temas sensibles para 

la cliente. De manera natural, frente a los estímulos, ella fue 

descubriendo  un lugar nuevo en sus propias apreciaciones, como 

cuando por sí misma pudo identificar que durante la enfermedad 

que la dejó mucho tiempo en el hospital, ella se convirtió, de alguna 

manera, en el centro de su familia, que su enfermedad tuvo un 

sentido funcional para ella porque estuvo rodeada de amor y 

cuidados, especialmente por su papá. Al finalizar esa sesión,  

quedé muy contenta de haber avanzado tanto en lo que era su 



40 

 

relación familiar y lo que le representó la pérdida de su padre, me 

pareció la técnica fabulosa para que la persona hable de sus cosas 

sin estar a la defensiva y poder vencer mecanismos de defensa. 

Así, la cliente fue entrando en Contacto consigo misma, con la 

terapia, con los sucesos más penosos y más agradables de su vida, 

al permitirse ser espontánea y creativa en sus manualidades y en 

sus propias narraciones. Varias de las situaciones inconclusas 

aparecieron de esta manera, y de igual forma, frente a su propia 

narración y verbalización de lo que veía, de lo que había construido 

con sus manos, fueron cerrándose las situaciones dolorosas. Entre 

ellas se dio cuenta, por ejemplo, de cuánto extrañaba a su papá y 

que si estuviera vivo él con seguridad sabría qué hacer para 

ayudarla, que se sentía indefensa sin su presencia, considerando 

que la relación con su mamá (que podría ayudarla)  no era muy 

cercana. 

Al paso de las sucesivas sesiones quedó fascinada por la 

fuerza de las técnicas creativas para que la cliente pueda hablar de 

sí misma, expresando, por ejemplo, “esto no le digo a nadie” y que 

pueda expresar, tanto miedos como fortalezas, sin mecanismos de 

defensa, como si hablara de otra persona. Uno como terapeuta 

puede recabar, con esta sencilla y creativa manera, tanta 

información para poder trabajarla posteriormente. 

En la técnica del  Mandala, después que la cliente detalló 

cómo se identificaba con su dibujo, quedé con la sensación de que 

faltaba algo, algún elemento, ya que desde mi percepción, siento la 

existencia de una situación muy fuerte y que, mientras no se 

resuelva, tiene un dominio poderoso en su vida. Es lo que hace que 

la cliente no se pueda “llenar”, como los dibujos de su mándala que 

convergen pero que no se completan y busca una imagen que no 

va a encontrar, y es lo que busca reiterativamente en sus parejas; 



41 

 

ella sabiendo (o no) que es así, sigue insistiendo en la búsqueda de 

este otro, idéntico a su padre, que no encontrará. 

Cuando llega la sesión donde creativamente la cliente elige 

hacer un dibujo a tiza, advertí que después de hacerlo cambia su 

ánimo drásticamente, lo cual me da una señal clara de que hay algo 

por revelarse en ese dibujo; algo importante. Su narración (que se 

detallará en anexos)  me hace pensar y sentir que esta es la 

situación inconclusa que la lleva a tener relaciones con cierto cariz 

exhibicionista (como ella dice, de besarse con uno mientras mira el 

otro). Así que, respetando sus tiempos y su proceso sin dirigirlos, se 

fue trabajando para que ella los lleve a un aquí y a un ahora para  

que pueda hacer los cierres que corresponden. 

Poco a poco, y por la manera de llevar las sesiones entre 

manualidades y conversaciones sobre sus creaciones, fueron 

apareciendo más elementos, como el que compartiera estrecha y 

permanente con sus hermanos, desde niña, es que le hizo encarar 

la vida dentro sus comportamientos, como ser: el del consumo de 

alcohol, el ser muy amiguera y que le sea tan importante el título 

académico. Creo que estos introyectos son muy importantes, sin 

hacer juicios de valor ni generalizaciones, son mandatos que se 

utilizan en mayor grado para el sexo masculino que para el 

femenino. Ella misma expresa cierta preferencia hacia el lado 

masculino en su familia, al indicar que cuando la tuvieron a ella  ya 

no querían tener más hijos pues ya nació el  varón, así, a través de 

los encuentros terapéuticos se pudo llegar a varios cierres y a 

varias conclusiones de lo que fue pasando en el transcurso de su 

vida, situaciones que le dejaron huellas muy profundas. Muchas 

estaban latentes y fueron marcando su comportamiento; el haber 

visto a sus padres en una relación sexual íntima y en ese momento 

no tener la suficiente madurez o conocimientos para poder 



42 

 

explicarse a sí misma qué pasaba y, posteriormente el no tocar el 

tema, habiendo sido “olvidado” hasta la utilización de la técnica, es 

la que cooperó para desarrollar en la paciente este comportamiento 

exhibicionista referente a la infidelidad con sus parejas. 

En el aquí y ahora fue un darse cuenta que su educación, 

sus introyectos, etc. contaron con un cariz machista en el cual sólo 

se apostaba al sexo masculino (con el inicio de que si fueron tantos 

hermanos es porque querían el hijo varón, pero que lastimosamente 

nacieron las tres primeras mujeres, y como decía la mamá cuando 

nació este hermano (el mayor a ella) ya era suficiente, no querían 

más, pero que nacieron tanto ella como su hermano menor por 

accidente. Además, al compartir de forma permanente el hábitat 

con estos hermanos y la educación de que el ser hombre es mejor, 

al ser hombre se tiene que ser profesional y se tiene “permiso” para 

otros comportamientos a los cuales no se puede llegar siendo mujer 

es que adquiere modos de relacionarse similar a la de sus 

hermanos despreciando los comportamientos socialmente definidos 

como femeninos. 

Al ser la primera vez que la paciente utilizó técnicas de 

creatividad en una terapia, puedo aseverar que su uso logra vencer 

la resistencia de forma extremadamente efectiva, lo que facilita el 

poder llegar a situaciones inconclusas de forma más clara y 

también que la persona tratada se involucre en la terapia con mayor 

entusiasmo. 

 

6. RESULTADOS 

 

En función a los instrumentos utilizados, describo los resultados 

obtenidos paso a paso: 

 



43 

 

6.1. Entrevistas preliminares: como estaba propuesto en el objetivo 

del instrumento, a través de estas dos sesiones se logró obtener la 

siguiente información: 

 

6.1.1. Características de la familia de origen: es la hermana número 

cinco de un total de seis hermanos, tres hermanas mayores, 

de las cuales sólo trabaja la mayor, ninguna tiene un título 

académico. Luego, un hermano varón de profesión ingeniero, 

ella de profesión arquitecta y un hermano menor que también 

es arquitecto. Su madre radica en Cochabamba y su padre 

falleció hace seis años. 

 

6.1.2. Características del modo de vida: la consultante actualmente 

es soltera, vive con su hermana mayor que está divorciada 

hace siete años y eventualmente, también, con su madre que 

viene a visitarlas desde Cochabamba. Trabaja con su 

hermano mayor en una constructora, ejerciendo su profesión 

desde hace nueve años. Tiene muy buenas relaciones con 

su familia de origen y su familia extendida a la cual visita, en 

general, los fines de semana. 

 

6.1.3. Expectativas y demandas de la consultante en relación a la 

terapia: la consultante indica que le gustaría ser madre, sin 

importar su estado civil. ya que piensa que son los últimos 

años que puede intentarlo. Se hizo dos inseminaciones 

artificiales sin resultado, aunque biológicamente no existiría 

impedimento alguno para la fecundación. Por ello el médico 

le sugirió que buscara ayuda psicológica. Su motivación por 

ser madre es tan alta que aceptó esta sugerencia y buscó 

este apoyo psicológico para luego quedar embarazada. 



44 

 

Indica también que le gustaría poder establecerse en una 

relación de pareja duradera y comprometida, pues, hasta la 

fecha, todas sus relaciones terminan rápidamente pese a sus 

deseos por establecerse amorosamente. 

 

6.1.4. Características de sus relaciones amorosas: la consultante 

indica que no sabe porqué sus relaciones de pareja son 

conflictivas y de muy poca duración, pero muy intensas. En 

sus palabras afirma “no tengo suerte en el amor”, pues por 

mucho que se esmera en su comportamiento. Si se 

encuentra en una relación estable o si la relación se está 

iniciando, ocurre que en cualquier acontecimiento social al 

que ella asiste  con su pareja, se  encuentra con alguien que 

tuvo algo que ver con ella, o que simplemente le gusta y “por 

casualidad” la ven besándose o “chequeando a la otra 

persona” y estas situaciones, que se repiten 

permanentemente, son las que deterioran sus relaciones de 

pareja. Como resultado se encuentra sola, muy a pesar suyo, 

y además ansiosa por ser madre. 

 

6.1.5. Actitud inicial de la consultante frente a la terapia: al inicio se 

la vio un tanto desconfiada al tratamiento y con cierta 

resistencia a hablar o tocar temas con profundidad. Sin 

embargo, esta actitud se fue diluyendo gradualmente durante 

las sesiones. 

 

6.2. La relajación: los resultados obtenidos con ella fueron los 

esperados. La consultante logró entrar en contacto con su cuerpo, 

tranquilizarse y aperturarse a las estrategias creativas. 

 



45 

 

6.3. Las verbalizaciones de la cliente en cada sesión: a través de las 

actividades realizadas durante las sesiones, se lograron obtener 

pautas de suma importancia para la terapia, como las siguientes: 

 

6.3.1. El recuerdo olvidado de su permanencia en el hospital, en la 

que fue el centro de atención y obtuvo el cariño manifiesto de 

su familia y de su padre, en particular. 

 

6.3.2. La importancia de la relación con su padre que ya falleció. 

 

6.3.3. El darse cuenta de lo mucho que extraña a su padre y lo 

indefensa que se siente sin él. 

 

6.3.4. El recuerdo de un suceso traumático que ocurrió cuando era 

niña al sorprender a su madre haciendo sexo oral al padre. 

Además del silencio que siguió a este suceso, pues sus 

padres nunca hablaron con ella de lo ocurrido. 

 

6.3.5. La necesidad de parecer y sentirse fuerte para no mostrar 

debilidad. 

 

6.3.6. La manera cómo exhibe, frente a otros, durante fiestas o 

eventos sociales, sus indiscreciones con otros hombres 

estando presente su pareja de turno. 

 

6.3.7. La búsqueda que hace de una imagen similar al del padre en 

sus parejas y que nunca va a encontrar. 

 

6.3.8. La identificación de introyectos de la consultante, como: la 

valía está enmarcada en la consecución de una profesión, 



46 

 

existen mandatos en mayor grado para el sexo masculino 

que para el femenino; o que la puerta del dormitorio debe 

estar abierta porque no hay nada que ocultar. 

 

6.4. Las técnicas creativas: el mejor resultado obtenido con estas 

técnicas, fue la enorme disminución de la resistencia de la cliente 

ante las situaciones inconclusas. Por otra parte la calidad de la 

información que surgió a través de estos estímulos terapéuticos, 

una información que fluía sin esfuerzo ni presiones, generando, en 

la consultante, la comodidad necesaria para hablar. 

 

6.4.1. Construcción representativa de un momento feliz de su vida 

con materiales que se le facilitaron en la misma sesión: la 

obra me parece visualmente atractiva (fig.1). Destacan las 

puntas dobladas del papel blanco sobre el fondo negro y al 

medio, el adorno dorado. Después de comentarle que me 

parecía muy creativo, la induzco a que me relate ese 

momento de su vida. La cliente explica que las ocho aristas 

representan a los ocho miembros de su familia, siendo el 

aglutinador de este grupo familiar su papá (fallecido hace 

seis años) representado por el centro dorado, como el motor 

que impulsaba todos los  momentos lindos de la vida de esta 

familia que quedó estática desde su fallecimiento. El trabajo 

manual representa un viaje que realizaron a los Yungas en el 

que todos los hermanos revoloteaban alrededor de su papá, 

incluida su madre. También, y con cierta tristeza en los ojos, 

me cuenta que su madre siempre dice que lo que buscaban 

era el hijo varón así que con el cuarto hijo, ella ya no quería 

más, y que los otros dos llegaron por accidente (ella es parte 

de ese dúo). También cuenta, con fluidez y naturalidad (cosa 



47 

 

que no sucedió antes), que cuando tuvo ocho años estuvo 

muy enferma del corazón, que éste se agrandó al doble del 

tamaño normal y estuvo mucho tiempo interna; tiempo en el 

cual sus hermanos y sus papás estuvieron alrededor de ella 

(aproximadamente seis meses), a lo que le hago notar que 

quizás en ese tiempo ella se volvió lo dorado del centro de su 

creación. Ella sonríe y asiente con la cabeza, se queda un 

momento callada y luego dice que sí, que puede ser posible 

porque en ese tiempo era visible para todos y si bien no era 

muy lindo no ir al colegio, el existir para su grupo familiar, 

tanto el de sus hermanos y papás como para los demás 

familiares, le fue muy importante. Ella explica, “quizás por 

eso el escoger el blanco y negro, (es) un poquito como veo 

mi vida: blanco y negro; el que estén a mi alrededor blanco 

bonito; el estar enferma con tanto dolor, negro y feo”. Pero, 

definitivamente, expresa que uno no podría existir sin el otro: 

si no se hubiera enfermado no hubiera tenido tanto cariño, ni 

la presencia tan cercana de su padre que todos los días se 

quedaba a dormir con ella y se iba a trabajar a su oficina 

directamente del hospital.(Fig. 1). 

 

6.4.2. Construcción representativa de 12 características suyas con 

materiales de su elección que realizó fuera de la sesión: la 

consultante construyó una caja muy sólida de color negro, 

(Fig. 2, 3 y 4). Resaltan varios adornos en ella de color 

blanco, un gajo de canela, dos tipos de adorno en color 

amarillo y papel rojo, además de un adorno de perlas fuera 

de la caja. Con la escucha activa y empática le pregunto 

cómo fue cumplir la tarea; me responde que la tuvo 

pensando toda la semana, en qué materiales utilizaría, cómo 



48 

 

lo haría y qué le gustaría representar, lo cual le sirvió para 

tener una semana distinta porque fue muy cuidadosa en 

escoger tanto los materiales como lo que quería representar. 

El embase sólido negro la representa, porque por dentro es 

tan sólida como la caja. Está implícito que sigue enferma y 

hay muchas cosas que le duelen, pero no se queja y la 

hicieron más fuerte. Al preguntarle qué pasaría si no fuera 

tan sólida la caja, indica que se desbordaría y quizá no 

podría seguir adelante, así que esa es la función que cumple, 

el soportar y no dejar que se derrumbe. El papel rojo es todo 

lo que le ha dolido tanto a nivel físico como emotivo, a todo lo 

que le ha puesto ganas y la dejó muchas veces sangrando, 

pero para contenerla está el armazón fuerte que aguanta. Se 

refiere al estar enferma del corazón y a los muchos 

tratamientos que le generaron un desgaste de cadera, por lo 

que tiene prótesis desde hace cinco años. También sufre de 

lupus lo que, por temporadas, recrudece y le duelen los 

huesos, además de otras molestias: por eso lo representa en 

rojo, porque duele; pero lo supera y nadie se da cuenta. Sólo 

cuando se pone en contacto consigo misma se da cuenta de 

cuánto aguantó y aguanta y se reconoce fuerte, también le 

duele el no quedar embarazada. Al respecto del color rojo en 

sus relaciones amorosas, explica que es la pasión y la ilusión 

que pone en todas sus relaciones, haciendo lo posible para 

que duren, complementándose con la otra persona, siendo 

amiga y compañera: “si tenemos que viajar, viajo; si tengo 

que farrear, también; si se viene a mi casa, también”. Luego, 

poniéndose triste, explica, “sirvo para que se preparen para 

casarse con otra, ya que generalmente desaparecen sin 

despedirse siquiera y al poco tiempo, ya sea por amigos o 



49 

 

por el facebook, me entero que se han casado. Algunos, 

después de un tiempo, me vuelven a buscar, pero igual  es 

por corto tiempo”. Hay silencio por un momento largo y sigue 

narrando con una media sonrisa: “y no sé qué me pasa en 

mis relaciones, porque no es sólo que todos pertenezcamos 

al mismo grupo, que no es así, pero en general, por no decir 

casi siempre, cuando estoy con pareja y estamos en un 

acontecimiento social siempre hay otro que me gusta, o dejo 

(con quien) estoy, para estar con el otro y siempre hay uno 

que está viendo cómo me beso y acaricio con el otro”. La 

cliente me explica que las perlas son porque tiene que estar 

muy “adornada” para el mundo, para que nadie se dé cuenta 

de sus sufrimientos y su soledad. Me indica también que el 

adorno roto que sale de la caja (fig. 4) significa que en 

muchos momentos no puede disimular y si bien es un 

adorno, también se nota que es un adorno roto. En el centro 

puso un gajo de canela, en forma vertical y mi pregunta se 

dirige a este objeto y su representación. Ella responde que 

representa a su papá que definitivamente fue y es lo más 

firme que tiene y tuvo en la vida, y agrega que escogió ese 

material porque, además de que dentro de su contexto era 

muy firme, donde él estaba aromatizaba y armonizaba el 

ambiente, dando todo lo amistoso, lo armonioso, además de 

tener un olor muy característico que era sumamente 

agradable. Al preguntarle la simbología de los adornos 

amarillos, ella indica que simbolizaban tres cosas: el dinero 

ganado a base de trabajar, el dinero que invierte en gastos 

médicos tanto para su prótesis, como para los demás 

tratamientos incluidos los de fertilidad y, finalmente lo que 

gasta en accesorios y artículos de belleza para verse bonita y 



50 

 

atractiva. Afirma que   hay un equilibrio muy cabal entre el 

dinero que entra  y el que sale, es por eso que ambos van en 

similar cantidad. 

 

6.4.3. Dibujo de un Mandala: la cliente trajo su Mandala que es un 

dibujo hecho con negro sobre el papel blanco (fig. 5). Me 

transportó a su primera obra, pero no expresé mis 

pensamientos; pienso también que existe una influencia de 

su profesión porque es una obra como partida en dos 

mitades y una refleja, como en un espejo, la otra mitad. Está 

hecha con perfección como si fuera “una tarea en limpio”, 

para exportación, si tengo que presentar algo mío que sea lo 

mejor que puedo hacer, sin dejar que se vean  

imperfecciones pero que sí se las ve, que estas 

imperfecciones se noten y tengan un lugar, que también 

existan. La voy conduciendo en las preguntas y ella me 

explica que al centro está, en una mitad, como en su cajita, 

su papá como lo bueno, lo fuerte, a lo que se puede aferrar y 

no será derribado, que es sólido tanto o más que su 

personalidad. En contraposición hay un dibujo idéntico, pero 

me indica que representa a los otros hombres en sus 

relaciones, que si bien se pueden ver sólidos y confiables 

como su papá, en el fondo son sólo apariencia y que le 

producen la ambivalencia  de querer intentarlo de nuevo pero 

sabiendo el final y que es apostar en vano. Respecto a los 

otros adornos, me indica que tienen que ver con que 

convergen siempre en lo mismo, que son principio y fin 

inconclusos, pero que siempre se vuelve a lo mismo con 

muchos signos de interrogación, situaciones que se repiten y 

muchos ojos que la ven dentro un margen cuadrado (como 



51 

 

ver las cosas dentro de un esquema muy cerrado) y que si 

bien son su familia extendida, la quieren, pero que en 

muchas situaciones la ven así, con “ojos cuadrados”, con 

censura, que es lo que siente, pese a que no se lo dicen. 

 

6.4.4. Dibujo con tiza en papel, representando un momento de su 

niñez: una vez dada dicha consigna salí del consultorio para 

que efectúe dicho trabajo. A mi retorno, la vi muy 

compungida, por lo que me siento y le pido que me muestre 

su  dibujo (fig. 6) Este dibujo no es tan prolijo como los otros, 

es como hecho por una niña. Ella lo pone sobre la mesita 

central y por medio de mis preguntas me empieza a narrar lo 

que representa. Me cuenta que al hacer el dibujo acababa de 

recordar que cuando tenía siete años, aproximadamente,  

sus papás salieron a una invitación y ella y sus hermanos se 

quedaron jugando, posteriormente sus padres retornaron y 

entraron a su cuarto como siempre, mientras tanto el juego 

con los hermanos terminó en llanto por parte de ella que no 

recuerda por qué, pero que este fue el motivo para que 

corriera a refugiarse en los brazos de su papá, como 

siempre. Pero que al abrir la puerta (que no estaba con 

llave), y ahora lo puede identificar, vio que su mamá le hacía 

sexo oral a su padre, ella indica que se quedó paralizada en 

la puerta y que su papá la vio, ella salió y cerró la puerta. 

Nunca se tocó el asunto y ella lo había olvidado 

completamente. Recordó que sus papás salieron del cuarto y 

ella no sabía cómo mirarlos, ellos nunca tocaron el tema ni a 

nivel relación, ni explicación de la sexualidad o sexo. Indica 

que un mandato que existe en la familia es que nunca se 

deben cerrar las puertas, ya que “el que cierra la puerta debe 



52 

 

estar haciendo algo malo”; y la forma de demostrar que esto 

no es cierto es que nadie cierra las puertas de sus 

dormitorios con llave. 

 

6.4.5. Dibujos de su familia: explica que siempre compartió el 

dormitorio con sus otros dos hermanos mientras que sus 

hermanas estaban en otro dormitorio. Esta convivencia se 

refleja en el resultado que explica que ninguna de sus 

hermanas es profesional, en cambio ellos tres sí: el que era y 

es preferido de su mamá, con el que trabaja que es ingeniero 

y los últimos dos arquitectos. Se le indica que quizás este 

compartir de forma tan estrecha y permanente con sus 

hermanos es que le dio la forma de encarar la vida lo que se 

manifiesta en su comportamiento, como ser el consumo de 

alcohol, el ser muy amiguera y que le sea tan importante el 

título académico. Ella afirma que nunca tuvo un peluche en la 

vida, que éstos le parecen ridículos, que no sirven para nada, 

que lo importante es afrontar lo que venga, no llorar y no 

quejarse, al contrario, seguir adelante. Si uno se cae debe 

seguir adelante, siempre adelante. 

 

6.5. Técnicas de la terapia Gestáltica: los resultados obtenidos a 

través de la terapia fueron evidentes y apreciables en el transcurso 

de las sesiones. 

Los indicadores generales que lo muestran fueron rescatados 

a través de las verbalizaciones de la consultante durante las 

sesiones (principalmente en las últimas), y son las siguientes: 

 

6.5.1. La transformación en la consultante desde una actitud inicial 

de desconfianza y reticencia frente a la terapia, hacia una 



53 

 

actitud abierta y espontánea que se manifestó pasadas las 

primeras sesiones. 

 

6.5.2. El grado de compromiso con la terapia de la consultante, 

tanto a través de su asistencia puntual, así como en la 

realización de las tareas terapéuticas que se le 

encomendaba. 

 

6.5.3. El entusiasmo por las actividades que, paulatinamente, fue 

incrementándose en la cliente. 

 

6.5.4. La disminución de las resistencias que se fue dando ya 

desde las primeras actividades creativas. 

 

6.5.5. El contacto con su propio YO. 

 

6.5.6. La superación de los eventos traumáticos. 

 

6.5.7. La superación del miedo al abandono que reflejaba al 

propiciar que sus parejas la vieran con otros y a 

abandonarlos ella misma. 

 

6.5.8. La aceptación de cierta incertidumbre en su vida, de la 

imposibilidad de predecir lo que venga y de la influencia de 

la suerte en lo que le acontece. 

 

6.5.9. La capacidad de ver aspectos positivos en lo ocurrido, 

según el dicho popular “no hay mal que por bien no venga”. 

 



54 

 

 

6.5.10. La capacidad de ver sus molestias, después de lo ocurrido, 

como algo normal y pasajero. 

 

6.5.11. El fortalecimiento de sus relaciones familiares. 

 

6.5.12. El establecimiento de una relación amorosa más saludable. 

 

7. CONCLUSIONES 

 

7.1. Proceso en la cliente (Anexo 6) 

La información obtenida, a través de las técnicas creativas, fue 

expuesta por la cliente únicamente por haberse derribado la 

muralla de la resistencia y ello fue posible gracias a las técnicas 

creativas. No hizo falta recurrir a largas y dolorosas sesiones de 

indagación del pasado, pues a través del material creativo, las 

palabras salían por sí mismas. 

Tanto los miedos como las fortalezas que la cliente posee, 

fueron expuestas con suma facilidad y de manera natural, por la 

sola manipulación creativa de los materiales que se le ofrecieron, 

despertando así, tanto en ella como en mi persona, una visión más 

amplia del poder creativo que existe en cada individuo y de la 

facilidad con que fluye la información con ella. 

En su tendencia a completarse, las situaciones inconclusas 

obtuvieron suficiente poder para generarle preocupación, 

pesadumbre, comportamiento compulsivo, energía opresiva y toda 

una suerte de actividades auto destructoras, tales como la 

incapacidad de establecerse en una relación de pareja, e inclusive, 



55 

 

el lupus, que según la descripción de síntomas de la consultante, 

podría ser meramente psicosomático. 

Frente a este cúmulo de problemas, las técnicas creativas 

demostraron ser ciertamente efectivas para bajar la resistencia de 

la cliente ante las muchas situaciones inconclusas, además de la 

resistencia inicial hacia la terapia. La creatividad ayuda a sacar a 

la luz la personalidad y las características propias, sin censura, 

valoración o juicio. Además, propicia sentirse más felices porque 

ayuda a manifestar sentimientos, a poner en palabras las 

emociones y a hablar con normalidad de ellas, sintiéndonos 

aliviados y aprendiendo que es algo que pueden compartir con los 

demás con total naturalidad. 

Al mismo tiempo se pudo comprobar que la creatividad no 

está destinada a ser utilizada sólo por algunos afortunados, sino 

que es inherente a todas las personas desde que venimos al 

mundo. Es una actitud que acompaña a cada individuo 

normalmente conformado y sólo hay que dejarla emerger y darle 

su tiempo y espacio, respetando los tiempos de cada persona.  

La creatividad, para cualquier cliente, supone un recurso de 

vida indispensable, ya que al propiciar la misma, se cumple con 

uno de los principales objetivos de la terapia Gestáltica, que es 

“ayudar a desarrollar su propia creatividad”. Las interrupciones del 

contacto no son sino dificultades para encontrar nuevas soluciones 

y, por ello, la creatividad es indispensable para destruir formas 

antiguas y construir formas nuevas. Con las técnicas creativas y 

con la creatividad como fuente de inspiración, el terapeuta puede 

ayudar a la persona a actualizarse, a ver qué soluciones siguen 

siendo válidas y cuáles no. 



56 

 

En este caso el cierre de las situaciones inconclusas se 

determinó volviendo al viejo asunto y relacionándose con 

circunstancias análogas del presente. Logrado el cierre y una vez 

que se lo ha PODIDO  experimentar plenamente en el presente, la 

preocupación fue desapareciendo y se logró avanzar a las 

posibilidades actuales. 

A través de los encuentros terapéuticos con la consultante  

se pudo llegar a varios cierres y conclusiones de lo que fue 

pasando en el transcurso de su vida, situaciones que dejaron 

huellas muy profundas y, como estaban latentes, fueron marcando 

su comportamiento. El haber visto a sus padres en esa situación 

íntima y en ese momento no contar con la suficiente madurez o 

conocimientos para poder explicarse a sí misma lo que pasaba y, 

posteriormente, el no tocar el tema, habiendo sido “olvidado” hasta 

la utilización de la técnica, es lo que influyó para desarrollar en la 

paciente su comportamiento exhibicionista referente a la 

infidelidad con sus parejas. 

En el aquí y ahora fue un darse cuenta que su educación, 

sus introyectos, etc. contaron con un cariz bastante machista en el 

cual sólo se apostaba al sexo masculino: si fueron tantos 

hermanos fue porque querían el hijo varón, después de tres 

intentos en los que “lastimosamente” nacieron mujeres, y como 

decía la mamá, cuando nació este hermano (el mayor a ella) ya 

era suficiente, no quería más; tanto ella como su hermano 

nacieron sólo por accidente. Al compartir de forma permanente el 

hábitat con estos hermanos, además de recibir la educación de 

que el ser hombre es mejor, al ser hombre se tiene que ser 

profesional y se tiene “permiso” para otros comportamientos  a los 



57 

 

cuales no se puede llegar siendo mujer, es que adquiere modos 

de relacionarse similar a la de sus hermanos, despreciando los 

comportamientos socialmente definidos como femeninos. 

 

Actualmente y después de aproximadamente 36 sesiones, la 

paciente ha espaciado sus visitas a una cada quince días. Se 

encuentra inmersa en una relación de pareja con el amigo de su 

hermano mayor; esta relación ya lleva una duración de cuatro 

meses, la cual según palabras de ella “está yendo de forma 

estable”.  Ahora se da cuenta de los comportamientos que tenía 

para deteriorar sus relaciones anteriores y se cuida de no 

repetirlas. Indica que está yendo muy bien y que tienen proyectos 

de casarse. 

 

En el presente trabajo se tomó como eje del proceso de 

terapia Gestáltica, la utilización de técnicas creativas de esta 

corriente, las mismas que fueron realizadas en un proceso de 

crecimiento tanto por parte de la consultante como por mí misma, 

como terapeuta. 

7.2. Proceso en  la terapeuta (Anexo 6) 

Es necesario que el facilitador o terapeuta tenga una formación 

teórico-práctica en las técnicas que vaya a utilizar, por tanto no 

propondrá ejercicios que no hubiera experimentado y cuyos 

objetivos no tenga claros. Tiene que ser transparente, 

comprometido y responsable. Su comportamiento debe revelarse 

congruente no sólo en un espacio específico, sino en su vida 

personal y en sus relaciones con los demás. 



58 

 

Observando los resultados obtenidos en este estudio de 

caso, es necesario recalcar la importancia de las técnicas 

creativas en la terapia dentro de una perspectiva como la Gestalt, 

no sólo para el cliente, sino también para el terapeuta, ya que es, 

ante todo, un artista con capacidad inventiva infinita y crea en 

cada sesión un espacio, un laboratorio, un campo fértil de prueba 

para que el cliente se explore de manera responsable y activa, de 

tal forma que sea un proceso de crecimiento, de resolución de 

problemas, de aprendizaje, de aspiraciones al cambio.  

En cada encuentro, a través de la creatividad, la terapeuta 

busca la resolución parcial de un problema, encaminando los 

pasos hacia posibles exploraciones más profundas a partir de la 

propia experiencia. Es así, que valora el proceso de cambio, se 

aprende a valorar y disfrutar cada uno de los avances y se va 

forjando una disciplina y un gozo en el acompañamiento al cliente,  

evitando acosarlo, dejándolo avanzar a su ritmo de crecimiento, 

con respeto a la individualidad y a su propia naturaleza. 

8. RECOMENDACIONES 

 

1.- Sería importante contar con espacios que proporcionen a las 

personas, en general, el servicio de autoconocimiento, para que 

de esta forma puedan cerrar situaciones inconclusas y tomar 

decisiones en su vida más acertadas en el aquí y en el ahora. Lo 

cual les mitigaría sufrimientos posteriores. 

 

2.- Contribuir en el campo de los introyectos tanto familiares como 

culturales respecto a lo que se puede o no se puede hacer de 

acuerdo al género de la persona. Esto llevaría a generar futuras 



59 

 

generaciones con mayor independencia, ya sea que tengan o no 

preparación académica, y que sean seguras de lo que quieren, 

para que con estas bases conformen hogares funcionales y 

nutricios que den origen a generaciones con mayores 

probabilidades de amar y ser felices; no dependientes con un alto 

riesgo de sufrimiento emocional. 

 

3.- Implementar consultorio con especialistas en terapia Gestáltica 

cuyas consultas tengan un costo reducido para que así se pueda 

llegar a una mayor cantidad de personas y, de esta manera, 

repercutir en todo el ámbito relacional de los consultantes en un 

lapso de tiempo menor, generando su funcionalidad de forma más 

efectiva. 

 

4.- Concienciar a la población, en general, y por medios masivos, 

de que la terapia psicológica no es un servicio que sólo lo 

requieren “los locos”, sino, por el contrario, es un servicio como 

cualquier otro al que puede acudir una persona sin tener que llevar 

dicho estigma; desmitificando el trabajo del profesional en 

psicología como “el sanador” para que de esta forma la persona 

que requiera sus servicios no se vea  a sí misma como enferma. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 



60 

 

 

 

CAPÍTULO IV 

 

MARCO PROPOSITIVO 

 

1. LA NECESIDAD DEL CAMBIO 

 

Frente a la importancia de una labor terapéutica efectiva, se hace 

indispensable el uso de técnicas prácticas que logran cambios positivos 

en un tiempo aceptable. 

Los cambios estructurales, constantes y dinámicos que se han ido 

dando paulatinamente en estos últimos siglos, han impactado el mundo 

contemporáneo, generando en las personas un fenómeno que puede 

definirse en una palabra alemana “Unsicherheit”, la cual fusiona tres 

palabras del español: incertidumbre, inseguridad y desprotección. 

La psicoterapia enfrenta el desafío de generar recursos creativos y 

prácticos para estos padecimientos, además de combatir  la reticencia por 

acudir al psicólogo que aún persiste en una gran parte de la población.  

Es por ello que este trabajo se plantea como una alternativa 

saludable, ya que describe técnicas sencillas, estímulos y materiales 

accesibles y que además de brindarle al cliente un ambiente propicio y 

creativo, no lo expone a la presión de un interrogatorio que trate de 

vencer la resistencia natural que las personas interponen, sobre todo, 

considerando que deben exponer sus vidas y su vulnerabilidad frente al 

extraño que resulta ser el terapeuta. 

 

 

 



61 

 

2. OBJETIVO DE LA PROPUESTA 

 

En el presente trabajo se pretende mostrar la efectividad que tienen las 

técnicas terapéuticas gestálticas para llevar a buen término una terapia de 

la misma corriente, dentro de estas técnicas, las que se describirán son 

las utilizadas en creatividad. 

 

3. DISEÑO, CONTENIDO Y FUNCIONAMIENTO DE LA PROPUESTA 

 

3.1. Condiciones iníciales de la terapia 

 

Es necesario que el terapeuta haya adquirido cierta experiencia 

vivencial en las técnicas que utilizará, además de haber pasado por 

un proceso de autoconocimiento, para que logre tomar consciencia 

de las situaciones en el aquí y ahora. Sólo así se capacitará para 

ser un instrumento terapéutico que puede sintonizarse con sus 

propias vivencias y sentimientos, así como con los del cliente. Debe 

ser una auténtica caja de resonancia y debe permitirse su propio 

crecimiento a través de cada terapia que dirige. 

 

3.2. Pautas para recabar la información preliminar 

 

Durante las primeras sesiones es recomendable permitir al cliente 

que hable con cierta libertad y comodidad. Si se percibe que pone 

resistencia a tocar ciertos temas o situaciones de su vida, con 

mucha naturalidad se debe cambiar la conversación hacia tópicos 

más agradables o cómodos para él. Sin embargo, el terapeuta debe 

tomar en cuenta estas resistencias y recordad hacia qué aspectos 

se vinculan, para proponer las técnicas creativas y las áreas que se 

revisarán con ellas. 



62 

 

  

3.3. El uso de las técnicas creativas 

 

Existen muchas técnicas creativas que se pueden utilizar, 

dependiendo de los objetivos de la terapia. Es de vital importancia 

que el terapeuta esté familiarizado con los recursos que utilizará, 

que entienda claramente los objetivos que busca, pues sólo así 

estará apto para recibir todo lo que el cliente explicará. Se puede 

improvisar creativamente, pero sólo si se está seguro de lo que se 

quiere obtener del cliente y no como un recurso para salir del paso, 

porque no se planificó la sesión. Si es posible, es decir, si el cliente 

lo permite, se puede grabar las sesiones, puesto que el orden de 

las palabras y los silencios del cliente son de suma importancia 

para el desarrollo de la terapia. Para proporcionar el material al 

cliente, hay que prever contratiempos o accidentes con el fin de 

evitar que éste se cierre. Pero si ello ocurriera, la creatividad del 

terapeuta podría canalizar el suceso hacia un estímulo más para el 

crecimiento.  

   

3.4. La terapia Gestáltica 

 

La propuesta involucra el acercamiento a la historia de una 

persona, sus relaciones y sus experiencias, que en muchos casos, 

le pueden generar sufrimiento. Se debe saber exactamente cuál es 

su demanda ante la terapia y qué lo llevó a realizar la consulta. Los 

trabajos creativos gestálticos, Mandalas, trabajo corporal, dibujos, 

etc. son los instrumentos básicos para arribar a un buen término de 

las situaciones inconclusas. El objetivo final debe ser siempre 

mejorar la calidad de vida del cliente, quien, paulatinamente, 

mostrará sus avances y se debe estar atento a ellos. Se deben 



63 

 

analizar las pautas vivenciales que generaron sufrimiento, 

registrando, paso a paso, los cambios que irá produciendo el 

cliente, que logrará vivir en el presente con una concepción del 

“aquí y ahora”, y tomará  conciencia que su experiencia es lo que 

más importa. 

El terapeuta debe registrar todas las reflexiones y vivencias 

previas al proceso, el desarrollo en el cual se considera el análisis 

de los discursos de un proceso terapéutico gestáltico y las 

conclusiones que fueron escritas, con la esperanza de generar 

nuevos desafíos para los investigadores afines a esta corriente y a 

la utilización de estos instrumentos como facilitadores de una toma 

de consciencia en el aquí y ahora, tanto del consultante como del 

terapeuta. 

Es más que importante, como terapeutas, brindar una atención 

de calidad al cliente que demanda una guía profesional y confiable 

en la terapia. No sólo porque como profesionales estamos 

obligados a ello, sino porque además implica la posibilidad de un 

auto crecimiento que se desarrolla en cada sesión, en cada proceso 

terapéutico y con cada cliente. 

 

4. BENEFICIOS 

 

Existen muchos beneficios y ventajas en la aplicación de este tipo 

de terapias, y que no sólo tienen que ver con la culminación exitosa de la 

terapia para el cliente, sino, además, con el crecimiento del propio 

terapeuta. El desarrollo de la creatividad marca por sí misma una directriz 

brillante que puede ser planteada como estrategia de aplicación en 

diferentes ámbitos del trabajo para la salud, más allá de la terapia 

psicológica, como es el caso de la educación y formación de niños y 



64 

 

adolescentes, por ejemplo, entre otras muchas áreas. Sobre todo cuando 

las personas cierran las posibilidades de la comunicación. 

Dada la versatilidad y facilidad de su aplicación, se puede 

generalizar diversos problemas del diario interaccionar de las personas, 

desmitificando la idea de que psicología es cura de enfermedad.  

Debido a que el objetivo inmediato de la terapia es lograr que el 

cliente aprenda a cerrar sus asuntos inconclusos desde el Yo, apoyado 

inicialmente por el terapeuta quien se convierte en un Yo auxiliar, merced 

a una conducta congruente, armónica y transparente y, por otra parte, 

que el objetivo mediato es favorecer en el paciente la adopción de una 

filosofía de vida auténtica con la que mejore considerablemente su 

calidad de vida; no se vuelve a la persona dependiente de la misma 

terapia, sino que se la prepara para afrontar sus experiencias con el reto 

de las soluciones creativas en el aquí y en el ahora. 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 



65 

 

 

ANEXOS 

 

ANEXO 1: DESARROLLO DE LAS TÉCNICAS CREATIVAS 

TABLA DESCRIPTIVA DE LAS TÉCNICAS CREATIVAS E 
INSTRUMENTOS  

NOMBRE CONCEPTO PROCEDIMIENTO 

1.
- 

E
nt

re
vi

st
as

 

INSTRUMENTO 
utilizado para 
recoger 
información 
inicial necesaria 
para formular el 
camino a seguir 
en la terapia 
posteriormente. 

1. Considerar los aspectos ambientales (temperatura media, 
privacidad, comodidad) procurando que el ambiente sea 
acogedor. 

2. Escuchar atenta  y activamente. 
3. No interrumpir abruptamente al cliente; si se desvía de un tema 

o divaga, conducirlo suavemente hacia los puntos importantes. 
4. Si es posible, grabar las sesiones, si el cliente está de acuerdo. 
5.  Durante la primera sesión se establecen las pautas para evitar 

el uso del celular durante las sesiones, recomendar puntualidad 
y asistencia regular a la terapia. 

2.
- 

R
el

aj
ac

ió
n

 

TÉCNICA 
utilizada para 
disminuir la 
tensión que 
pueda tener el 
cliente y 
favorecer la 
terapia. 

1. Procurar que el cliente esté cómodo: asiento firme, ropa holgada 
(si algo molesta se puede aflojar, desabrochar, etc.). 

2. Se indica al cliente que ponga los pies en contacto con el piso, 
que cierre los ojos y se concentre únicamente en su respiración. 

3. Después de unos dos minutos, se le indica que debe tratar de 
respirar lenta y profundamente. 

4. Una vez que se observa que el cliente logró bajar el ritmo 
respiratorio, se le indica que trate de entrar en contacto con su 
cuerpo, reteniendo brevemente la respiración. 

5. Es en este momento en el cual se pude dar la consigna para que 
imagine algún pensamiento requerido para la terapia o para las 
técnicas creativas. Si no es el caso, simplemente se deja que el 
cliente termine la relajación de todo su cuerpo. 



66 

 

3.
- 

V
er

ba
liz

ac
io

ne
s 

de
l c

lie
nt

e
 INSTRUMENTO 

utilizado para 
recoger 
información y 
permitir al 
cliente que se 
exprese 
libremente. 

1. Es necesario generar empatía desde el principio para que el 
cliente se sienta cómodo al hablar de su vida. 

2. Puede que en ocasiones el cliente no esté predispuesto a 
hablar, sobre todo de ciertos temas. Cuando eso ocurra, no se 
debe insistir en ese momento, pero es necesario prestar mucha 
atención a esas resistencias porque a partir de ellas se podrá 
comprender cuáles son las situaciones inconclusas.  

3. En otro momento se puede generar un espacio oportuno al tema 
a través de las técnicas de creatividad, pero el terapeuta no 
debe desaprovechar estos momentos. 

4. De no poder grabar las sesiones, tomar nota para no olvidar 
ningún detalle que pueda orientar sobre situaciones inconclusas, 
entre otros elementos indispensables para la terapia. 

NOMBRE CONCEPTO PROCEDIMIENTO 

4.
- 

M
om

en
to

 fe
liz

 d
e 

su
 v

id
a 

TÉCNICA 
CREATIVA que 
utiliza el collage 
para representar 
un momento 
feliz. 

1. Se invita al cliente a relajarse, tal como se explica en la técnica 
correspondiente. 

2. Con los ojos cerrados, reteniendo brevemente la respiración se 
le indica que traiga a la memoria un momento feliz de su vida, 
que lo visualice. 

3. Cuando el cliente indica que ya logró imaginarse dicho 
momento, se le indica que abra los ojos y se le presenta el 
material: se pueden colocar cartulinas, tiras de colores de 
cualquier material, tijeras, pegamento, etc. 

4. Se le indica que utilice los materiales que quiera para efectuar 
algo que represente ese momento feliz de su vida. 

5. Se deja al cliente un momento a solas, para que entre en 
contacto con los materiales y empiece su labor libremente y sin 
la guía del terapeuta. Debe hacerlo creativamente y sin 
consignas o directivas. 

6. Cuando el cliente ya ha realizado el trabajo en su mayor parte, 
recién se puede regresar para observar, sin importunarlo. 

7. Una vez que haya concluido el collage, se le pide que explique 
su construcción y la asocie a la explicación de aquel “Momento 
feliz” de su vida que recordó en este ejercicio. 



67 

 

5.
- 

S
us

 1
2 

ca
ra

ct
er

ís
tic

as
 

TÉCNICA 
CREATIVA para 
representar 12 
características. 

1. Esta técnica se la indica o explica al cliente al